最近，也许是我工作繁忙的关系，也许是我审美观提高的关系，我不喜欢读诗歌，也不大喜欢写诗歌。不是我不想读，不想写，而是当今很少有，足可以令我激动不已或者令我惊喜不已的诗歌和散文了。一首好的诗歌，那种特有的韵味和发人深思的哲理，在当今这个物欲横流和令人浮躁的的时代，已经是很难以找到了。
年轻的时候，我经常读徐志摩的《再别康桥》、林徽因的《你是人间四月天》、戴望舒的《雨巷》、贺敬之的《回延安》、余光中的《乡愁》、舒婷的《致橡树》等等一些经典的诗歌，这些诗歌我能够倒背如流。我对这些诗歌特别地喜欢，因为这些诗歌，无论是经过了多少岁月的变迁，让人读起来和朗诵起来，总是那么琅琅上口，回味无穷。我想，这也许就是这些经典诗歌的魅力吧。
时下，社会在飞速发展，而我们的精神家园却荒芜了。诗人在物质的利诱下和浮躁的心理作用下，很难写出一首令人读后难以忘怀的诗篇。目前，大多数人的精神家园可以用“荒芜”这个词来形容。在这种情况下，我们更有责任坚守我们自己的精神家园，建设好我们自己的精神家园。
前几天，我在一位好友的博客里拜读了仓央嘉措的诗《见与不见》，读后，我对这首诗歌可以说是“情有独钟”。这首诗歌是这样写的：“你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜。你念，或者不念我，情就在那里，不来不去。你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减。你跟，或者不跟我，我的手就在你手里，不舍不弃。来我的怀里，或者，让我住进你的心里，默然相爱，寂静欢喜。”全诗用非常平静、口语化的语言为我们表述了一份极其深沉、极其炽热的感情，正、反两面的选择，凸现了诗人执著、刻骨的爱。照常理说，仓央嘉措是一位禅师，讲求四大皆空，然而此诗在貌似平和的表象下所蕴含的凡心之爱却异常强烈、无法割舍。由此可知，他只是精通佛理，而绝非佛教中人，佛教对他的精神安慰作用是有限的，我想他天生就是为爱而生，为爱而活的吧。通过这首诗歌，让我们明白了这样一个深刻的道理：世界上最遥远的距离，不是生和死，也不是天和地，而是心与心的距离；是我中有你，你中无我的距离。我想，这种距离是再遥远不过了的。随即，我把这首诗歌，发在了我的博客上，以便供朋友们来共同欣赏。
我们中国，是有着渊源历史沉淀的一个文化古国，更是一个“诗歌的国度”。时下，写诗者，而多于读诗者。国人的各类诗歌种类和题材都非常广泛，诗人也极其普遍，可是能写出经典诗歌的人，却如寒冬冰雪中绽放的一朵红梅，微乎其微。这也许，就是我最近不想读诗歌、不想随便写诗歌的原故吧。
佛说：彼岸花，开一千年，落一千年，花叶永不相见……我想，这种佛理正如当前我们的文学作品一样，一部好的诗歌，一部好的文学作品，是可遇而不可求的。正如，夜空中的流星一样，一闪而过，这种心灵的感应，需要我们去用心来扑捉的。只有这样，我们才能写出好的诗歌或者好的文学作品来，让我们共同坚守我们的精神家园吧！